悉尼的跨文化电影节是一项新而勇敢的举措，但它是否能成功呢？悉尼首届跨文化电影节如果不能摆正组织基础，并明确定义其多元文化的故事，就有可能变得无关紧要，撰写者Greg Dolgopolov指出。意见：本周开幕的悉尼跨文化电影节是今年悉尼最具雄心的新型电影节。它代表了对电影节传统的重大突破 - 但在悉尼居民可选择的超过40个不同的年度民族或宗教电影节中，任何新的电影节都需要一个强大的差异点来吸引观众。在2013年已经拥挤的悉尼文化日程中，涌现出了四个新的电影节：阿根廷电影节在10月在悉尼和墨尔本举办；英国电影节于11月19日开始在全国各地放映； Corroboree悉尼，一个于11月14日启动的土著艺术节，并包括一系列土著电影；最后，是悉尼跨文化电影节(SIFF)。SIFF将呈现一系列来自世界各地的电影，侧重于多元文化背景下的文化。SIFF的一个显著特点是将在Belmore Park（位于悉尼中央火车站附近）的户外环境和悉尼港上的Showboats上提供数百场近乎免费的电影放映（入场费2澳元），为每个人带来全球电影。SIFF代表着远离“节日独家性”的概念。不再强调通过日益相似的红地毯开幕式、昂贵的门票和同质化的展览场地来突出国家魅力的努力。负责节目制作的众多主题商铭，否则将会阻止观众群体的形成。在悉尼这样的城市中，巧妙的宣传和灵活的分发至关重要。澳大利亚内容应该受到关注，其中包括对最近和未被宣传的制作的选择：Shiyan Zheng的《Brush》（2010年）、Chris Herd的《Million Dollar Mate》（2013年）和ProbirDutt的《The Three Ages of Sasha》（2012年），还有一系列之前未曾见过的短片。11月24日的闭幕电影是由Johan Earl和Adrian Powers执导的澳大利亚电影《Forbidden Ground》的世界首映。这是一部神秘的第一次世界大战动作伙伴电影，讲述了三名英国士兵在战壕中拼命挣扎的故事。除了组织问题外，真正的问题是，我们是否需要另一个多元文化电影节？SIFF并不是悉尼唯一一个明确以多元文化为主题的电影节。虽然多元文化不是悉尼电影节的主要任务，但该节目涵盖了来自世界50多个国家的电影，关注多样性。还有Colorfest明显以多元文化为主题的电影节，它是为了填补澳大利亚屏幕上文化多样性的缺失而产生的，并自2010年以来一直在运营。这个周末的节目涉及分享移民故事的纪录片和短片，并扩展到所有东部各州的放映。愈来愈多的澳大利亚人参加了各种民族电影节 - 并且电影节的数量也在增加。在这种背景下，一个多元文化电影节需要一个真正强有力的主题焦点，超越了“文化多样性”的口号。悉尼的跨文化电影节是新的、勇敢的尝试，但它能成功吗？悉尼首届跨文化电影节将冒失落重要性的风险，除非它能正确处理组织基础并明确跨文化故事的定义，评论家Greg Dolgopolov认为。
悉尼跨文化电影节本周开幕，是今年悉尼最雄心勃勃的新电影节。它代表着对电影节传统的重大背离，但对于悉尼居民来说，已经有40多个年度的民族或宗教电影节可供选择，任何新的电影节都需要一个强大的差异点来吸引观众。今年已有四个新的电影节涌现在悉尼：阿根廷电影节于十月在悉尼和墨尔本举办，英国电影节将于11月19日在全国各地上映，科罗博里悉尼艺术节将于11月14日开幕，并包括一系列本土电影，最后是悉尼跨文化电影节。跨文化电影节将呈现一系列强调多元文化背景的世界各地电影。跨文化电影节的显著之处在于承诺在Belmore Park（靠近悉尼中央车站）的户外场地以及悉尼海港的船上以近乎免费（2澳元入场）的方式展映来自30个不同国家的电影。
跨文化电影节标志着“节日独特性”概念的转变。不再强调通过越来越相似的红毯开幕式、昂贵的票价和同质化的展示场地来突出国家魅力的努力。节日总监是具有韩国戏剧制作丰富经验的金秀珍。创意经理是曾担任第一助理导演和选角顾问的凯特·赖尔森。赖尔森最近向媒体这样解释了跨文化电影节的愿景：
我们希望让悉尼人可以接触到那些他们在日常影院不一定会看到的优秀电影。给他们带来文化体验和见解，让他们在看待人们、社区和世界时可以更有趣、更具教育性或启发性。
这个壮丽的想法是结合“多元文化电影”的放映活动，提供音乐会、表演、儿童游乐设施，以及各种国际美食，还有与国际明星一起观看电影的机会。去除价格壁垒应能真正测试受众对非中心化多元文化内容的需求。
在过去几年，举办民族电影节就意味着，尽管核心观众与传统文化有着紧密联系，但多数观众现在越来越“主流”，并从超出该文化群体的外部来体验经过精心策划的国家电影表演。
跨文化电影节的免费电影展映从11月13日至17日在Belmore Park举行，令人印象深刻。亮点包括七部来自朝鲜的珍贵电影放映，回顾美国动画师比尔·普林普顿的作品和来自印度的九部纪录片以及来自波兰的六部最新电影。稍微粗糙的组织和布景缺乏宣传计划将不可避免阻碍观众的涌现。在悉尼这样的大城市，巧妙的宣传和聪明的分布是必不可少的。澳大利亚内容也值得关注，包括最近和未被宣传的作品：郑诗言的《毛笔》(2010)、 克里斯·赫德的《百万美元伙伴》(2013) 和普罗比尔·达特的《萨沙的三个时代》(2012)，以及一系列以前未被看到的短片。
11月24日的闭幕影片是澳大利亚电影《Forbidden Ground》的世界首映，由约翰·厄尔和艾德里安·鲍尔斯执导。这是一部充满神秘感的一战动作影片，讲述三名浑身泥泞的英国士兵在战壕里奋力作战。目前尚不清楚这部电影的多元文化主题是什么——除了关注德国背景下的英国而不是澳大利亚角色。
从11月16日至21日举办的正式比赛计划是30部长篇电影、纪录片和短片的选择（尽管条件和奖品尚未明确）。这些影片将被售票并在悉尼各处的放映厅展出。
该节目提供一系列来自世界各地的最新作品，但很难确定到底在放映什么，因为跨文化电影节网站与发布的节目之间几乎没有对应。此外，跨文化电影节与第17届日本电影节同期举办，同时也没有售票详情，宣传很少，Hoyts电影院网站上也没有节目内容的提及。
我们需要多少电影节？
除了组织问题外，真正的问题是，我们需要另一个跨文化电影节吗？悉尼电影节并不以多元文化为首要使命，但其节目涵盖来自世界50多个国家的电影，全都是关于多样性。另一家宣扬多元文化的电影节是Colorfest，它是为了回应澳大利亚电影屏幕上的文化多样性不足而设立的，并自2010年以来一直存在。Colorfest专注于在纪录片和短片中分享散居社区的故事，是一个朴素周末节目，现已扩展到所有东部州的放映。
越来越多的人参加澳大利亚的民族电影节，电影节的数量也在增加。许多这样的电影节是在其母国以外的特定文化群体中（如法国、德国、韩国、意大利、俄国、希腊等）最大的电影节。在这种背景下，一个多元文化电影节需要一个真正强大的主题焦点，超越简单的“文化多样性”，对于跨文化电影节来说，跨文化主义的概念被视为庆祝——而非必须解决负面刻板印象或推广多样性和创新观众参与。观众如何理解多元文化的多元性？
电影节需要一个精心设计的故事来统一各种强烈的电影体验线索。对于一个没有与国家、宗教、性取向或特殊兴趣群体所激发的所有权联系的多文化计划，这就难了。对于许多影迷来说，今年早些时候雄心勃勃的珊瑚岛电影节的访即迅速崩溃的记忆，以及相对可爱的邓戈格电影节的消亡是难以抹去的。
雄心勃勃的跨文化电影节计划需要正确处理组织基础，以打造未来的观众群体，以便继续定义有关多元文化的故事，否则将冒陷在无关紧要的搅动中。
Greg Dolgopolov博士是新南威尔士大学艺术与媒体学院的讲师。本意见文章首发于《对话》网站。
