科学激发灵感，所以不要让你的艺术主导你的头脑。艺术与科学之间并没有冲突，只有对酷炫想法的追求，如蒂姆·明钦在《2013年澳大利亚最佳科学写作》中所写，该书由新南威尔士大学出版社出版。
以前两个出色的《2013年澳大利亚最佳科学写作》系列专辑都包含了由诺贝尔奖得主撰写的前言，因此，为了追求平衡，今年的前言由一位非常出色但却不是诺贝尔奖得主的人撰写。因此，与其说一些有见识的话，不如从美国俄勒冈州人们的牙齿健康谈起。
我只去过波特兰一次，但那是个很棒的城市 - 其人口是自由主义和艺术性的典范，身着比你能点的后悔激光更多的纹身，拥有可能比地球上任何地方都高的染发率。优美的音乐、伟大的艺术、美味的咖啡……这是我喜欢的城市。然而，居民最近投票 - 自1950年代以来第四次 - 反对向供水添加氟化物。就好像在腰部佩戴一个人鱼图案的纹身会妨碍理性数据解释，或者不整洁的粉色头发会成为一种阴谋论的梦网一样。
艺术兴趣与科学素养之间的这种明显的反比似乎在世界各地都有体现。去拜伦海湾，你会发现那里的每人口中有更多的画家和音乐家，必然会有同等数量的光环读者、顺势疗法者和反疫苗运动人士。显然没有免费的午餐：你想听好的布鲁斯音乐，就必须让人看你的手掌 - 也许在此过程中染上麻疹。
作为一个被统计数据激发的艺术家 - 当然还有其他事情 - 我觉得这令人深感不安。但我认为（是的，我只是认为：作为不是诺贝尔奖得主的一个优势之一就是我可以比较自由地提出假设），艺术性与反科学之间的明显关系是人们对文化期望的表达和对流行神话的追随，而不是人格类型或智力的真正分歧。我想知道艺术家是否认为自己是有灵性的（无论意味着什么）并摒弃物质主义，是因为他们可能戴着贝雷帽或吸烟：这是对所感知的刻板印象的忠诚，而不是创造性大脑的根本特征。
科学是男性特质，艺术是女性特质；人们要么是“右脑”思维者，要么是“左脑”思维者；唯物主义世界观阻碍了想象力；你需要相信魔法才能写出神奇的东西 - 所有这些刻板印象我们都很熟悉，它们都是神话。或者即使它们不完全是神话，它们也是乏味且无益的分类。
对一些艺术家持反科学世界观的核心怀疑是科学缺乏浪漫性，人类形态之美最好用炭笔展现，而不是用手术刀。爱情应该用十四行诗表达，而不是用磁共振成像来衡量。日落可以被摄影、绘画或用歌曲反映，但如果对其聚变速率或代表太阳系中几乎所有质量的事实感到兴奋，这被视为有些不诗意。
进一步说，知识之树的果实会剥夺你的天堂。事实是灵感的反面。科学家们冷漠、乏味且没有道德。如果你拒绝了灵性，就永远无法接触卓越境地。
当然，我正在创造一个苇人只为烧毁。科学不是一堆事实。科学家并不是试图做出规范或权威性声明的人。科学只是我们用来描述组织好奇心的方法的一个词。在晚宴上说“科学”比说“通过观察逐步获得理解，并且对我们的偏见倾向有敏锐意识的方法”更容易。道格拉斯·亚当斯说过：“我宁可选择对理解的敬畏，也不愿选择对无知的敬畏。”
科学不是艺术的反面，也不是灵性的反面 - 无论灵性是什么，你不必否认科学知识来创作美好的东西。相反，伟大的科学写作是传达“理解的敬畏”的艺术，让我们读者能够沉醉于更深入了解我们世界之美中。
这一卷是一个小巧、令人兴奋和启示性的提醒，即艺术与科学相互滋养，需要彼此，就是彼此。艺术与科学之间并没有冲突：只是对酷炫想法的追求。
这份由蒂姆·明钦撰写的前言出自《2013年澳大利亚最佳科学写作》（新南威尔士大学出版社）。这篇文章最初发表在《悉尼先驱晨报》。
